近年来,影视传媒行业迅猛发展,电影、电视对人们的影响逐渐加深。许多心怀艺术梦想的人看到其中的发展机遇,纷纷踏足影视圈实现理想,影视编导专业便是其中热门入口之一。那么,影视编导是做什么的?有哪些就业方向?需要什么素质和技能?下面抛砖引玉的介绍希望对想入行的人有些帮助。
影视编导是影视行业一种典型的艺术性和技术性相结合的复合型人才岗位,在剧本编写、影视片拍摄、后期剪辑等方面能熟练驾驭,独自或带领团队达成完整节目制作的目的。
由此可见,“通才”是影视编导专业或职业方向显著的特点,在作品完成过程中扮演重要角色。
通常来说,大学教育关于影视编导专业的培训课程包括:剧本写作、电视摄像、摄影、影视元素分析、电影或电视导演等方面,可分为电视策划、纪录片制作、新闻采访、后期剪辑等板块,具体课程因学校和培养方向不同有所差异。总体来说,剧本写作能力、视频拍摄能力、后期剪辑能力是该专业需要具备的专业技能力。
专业方向:
编辑广播电视编导(文艺编导方向、电视编导方向、电视节目制作方向)、戏剧影视文学、摄影数字媒体艺导演。
就业方向:
编辑在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、电影制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、编导等专业人员。随着传媒业发展,影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。
人才诉求:
讲述能力:艺术作品是有主题和思想的,它传递的是创造者想讲述的故事和思想观念。创作者为作品赋予主题,并通过艺术手段表现出来,不管是故事结构的安排,故事人物与人物之间的关系,通过画面、色彩、角度、光线等描述影像,通过对白、独白、音乐等表现声音,还要把想法传递给演艺人员。对作品的讲述能力决定了作品应有的高度,对演员的讲述能力决定了作品能呈现的高度。
数字化制作技术:这里主要指后期的剪辑能力。作品拍摄出来是冗长和混杂的,需要清晰明确地展现出它的内容和价值,需要加工和再创作。这个过程除了对作品的理解,数字化工具的使用也必不可少。
行业经验:这是很难说清的一个标准,既包括对行业发展的高瞻远瞩,又有对具体事务的解决方案;除了对行业变革下的及时调整,也有对下一个风口的判断。行业经验是在实践中摸索出来的,是对社会、行业的深刻洞察和感知,并用自身资源随时调整脚步以适应发展的需要。
文化底蕴:涉及到艺术的创作和表现,归根结底拼的是文化。一个人的文化积累程度决定了一个人的艺术成就和人生高度。
随着影视行业的壮大,市场急需更多影视编导人才,就业前景明朗。现在越来越多高校开设影视编导专业,社会培训机构也如雨后春笋般蓬勃,给更多入行的人敞开了学习的大门。在行业发展大趋势面前,付出者总会有一席之地,希望你的努力能早日绽放出鲜艳的花朵!